狗皮膏药 » 电影

毫无后期特效的超现实影片

SuperOutman — Tue, 06 Dec 2011 05:36:13 +0000

增强现实技术又一次带给我震撼，这段视频没有加入任何计算机后期特效，仅利用摄像机、投影机和Play Station Move就实现了如同科幻片版的神奇效果。

校园DV电影《穿越桃花源》

SuperOutman — Tue, 28 Apr 2009 10:51:22 +0000

我的忠实关注者chris最近以执行制片的身份，参与了校园DV电影《穿越桃花源》的筹拍工作，所以我一定要在我的地盘支持他一把！

昨天我看了一些关于《穿越桃花源》的记事，哈哈，太好玩了，光看拍摄日志就挺搞笑了，这种放松的生活简直太惬意了。仿佛又找回了我学生时代的那种热情气息，真的很向往以前无忧无虑的生活啊，哪怕再让我体验一次毕业时的生离死别，我也愿意回到校园再生活一遍。可惜，一切不复返唉…

带着这种情节，我非常期待看到《穿越桃花源》这部作品的面世，我想，它不仅表达了校园生活的感动事迹，更凝结成了已经告别校园的人的一种追忆符号（这句话有点别扭）…

关于《穿越桃花源》的一些文字记录：

时光匆匆，转眼第一届入住虎溪大学城的05级学生毕业在即，而虎溪校区的06级生也将做老校区的老大了。不管是05级还是06级，抑或是随之而来的每一届，相信都会在美丽如桃花源的虎溪校区生活，然后离开，留下美好的虎溪情节，并且从青涩走向成熟。回首大学生活，总有很多让我们感动留恋的事，那些生活的轨迹，时光的拼凑，清晰的刻下我们的爱恨情仇，我们的梦想，我们的奋斗。在这样的时刻，我们需要真实的影像，留下我们的青春纪念册。

关于《穿越桃花源》的一张海报记录：

影片推荐：3D魔幻巨作《贝奥武夫》

SuperOutman — Sat, 24 Nov 2007 10:25:12 +0000

继《300勇士》(300)之后，又一部全3D魔幻战争片将要制造新一轮的视听冲击——《贝奥武夫》(Beowulf，又译：战狼、魔战王)11月16日在北美公映。影片之所以备受影迷期待，除了因为故事改编自英国著名长篇史诗、视听效果相当震撼、该片将推出IMAX巨幕版之外，从幕后到幕前的强大阵容更不容小觑。《贝奥武夫》由曾获奥斯卡最佳导演的罗伯特·泽米吉斯 (1994年，《阿甘正传》)执导，曾在《无间行者》(TheDeparted)里头有过出色表现的雷·温斯顿扮演主角魔战王Beowulf，安东尼·霍普金斯扮演受到诅咒且深藏不露的国王，而“布嫂”安吉丽娜·茱莉将“全裸”出镜扮演为儿报仇的怪物。

为着必定能让你很HIGH的视觉场面和声音效果，加上入围奥斯卡动画长片评选这一要素，这个秋季《贝奥武夫》会是一部必看电影。

导演罗伯特·泽米吉斯在2000年后开始大胆尝试各种新鲜技术。2004 年，用了动作捕捉技术(MotionCapture)和眼动电图描迹(EOG)等一系列高科技含量的新型影像技术的3D动画《极地快递》面世。但影片对技术的过多不当使用遭到了批评，其中EOG的运用让人物眼神失去灵魂的光泽是招致诟病的主要原因。

泽米吉斯继续在技术上摸索，在新片《魔战王》里头继续使用动作捕捉和EOG技术。最大的改进是找来索尼电影图像工作室来为影片全程打造视觉特效，从片花来看已经比《极地特快》有了很大提升，与富有复古油画色彩的《300勇士》相比，《贝奥武夫》则较为写实。[以上文字来源：万宇在线]

在网上搜了一下，已经出现了不少可下载的地址。由于近来没有太多空闲时间，所以我没去验证他们的有效性。把地址贴出来，想看的朋友可以自己去试试。

#update(08.7.21)备用下载地址：贝奥武夫

推荐看点：魔幻 | 视听震撼 | 新型影像技术 | 3D动画

游戏，一句话的简短影评

SuperOutman — Wed, 17 Oct 2007 05:35:02 +0000

今早接到Bignose的点名，是参与由他发起的“我的一句话影评”游戏。趁着我现在还有点空余时间，那就凑凑热闹吧。Bignose说了，点评的影视数量至少是五个，本来我有很多影片想介绍的，不过一提起笔来反倒不知从何写起了，那我就说说对我印象最深的五部电影吧。

最近又出了很多新片，无奈没有时间去看，真希望上帝能把时间静止七天，让我看它七天七夜…接下来就不点名了，近来大家好像都很忙，有兴趣的朋友可以主动来参与一下。

电影中的网络科幻

SuperOutman — Tue, 29 May 2007 05:16:05 +0000

幻想永远先于技术问世，随后技术的脚步才会姗姗打破幻想的瓶颈，引领幻想进入更高的层面。欢迎来到真实世界。《黑客帝国》一开场，就借助于墨菲斯船长之口，向救世主尼奥展示了一个2199年的世界。而以“真实”为噱头，同样被无数的科幻电影奉为制胜宝典，决定着它的票房和口碑。在那个未来的世界里，导演们耗尽才情智慧，只为求得限量版的“真实”。然而，幻想永远先于技术问世，随后技术的脚步才会姗姗打破幻想的瓶颈，引领幻想进入更高的层面，这种互为反哺的关系，在计算机问世以后变得尤其显著。网络技术无处不在，与生活休戚相关并以惊人的速度发展完善，它在为想象力拓展出巨大空间的同时，也让电影在现实与未来，恐慌与救赎之中，左冲右突，寻找着那个解读未来的答案。

科幻电影的发源地

科幻电影中对未来世界的想象，无不以尊重现实的技术为前题，之后才能实现它在逻辑上的推理和突破。在第一台苹果Mac机还沉睡不醒的时候，冷战中的美国，就在电影《战争游戏》中将黑客搬上了银幕。当时的电脑还只是科学家们的专属玩具，直到电影上映后的第四年，第一个被业界公认的、具备全部特征的计算机病毒始祖C-BRAIN才宣告诞生。虽然今天我们对《战争游戏》中，黑客入侵学校电脑系统更改考试分数的“小儿科”提不起什么兴趣，但是也足够让1983 年的影迷们，看得津津有味了。

1991年，互联网正式进入商业领域，服务器和联网计算机数量空前增多，主干网速度大幅提升，为科幻界注入一针强心剂，催生出一大批黑客影片。1992年的《通天神偷》们可以自由出入政府的电脑系统。1995年《黑客》中的“零度冷”，单枪匹马弄瘫了华尔街的1507台电脑，导致了一场全球性的金融危机。2001年《剑鱼行动》中的黑客，进入到了联邦调查局引以为豪的高级计算机监控系统“大闹天宫”，使得整个FBI的网络系统水准足足降低了两年。而到了2006年，《防火墙》里那被层层防火墙、密码、一大堆0和1组成的数据守护得固若金汤的太平洋国际金融中心，仅在一个传真机扫描条、MP3和OCR软件的合力中便输得一败涂地、溃不成军。

早在20世纪50年代，伴随着计算机的诞生和发展，各国学术界就“电脑能否像人类一样思考”的争论就从未停止过。1997年，IBM研制的“深蓝”击败了国际象棋世界冠军卡斯帕罗夫，让持反对意见的科学家们目瞪口呆。第二年，美国最负盛名的学术出版机构——哈佛大学出版社，出版了卡内基—梅隆大学活动机器人试验室主任汉斯·莫拉维克的《思维儿童》。这位名副其实的科学家在本书中预言了未来的50年内，可完成对电脑的思维移植。科学家展望一小步，科幻作家就足以向未来迈出两个世纪了。此后，早已不满足于病毒、黑客题材的电影导演们，对未来世界的构想，底气十足的步入了人工智能时代，并大胆地把时间推后了两百年。

人工智能时代，人类将面对何种“真实世界”？沃卓斯基兄弟、斯皮尔伯格和吕克·贝松分别精心烹制了一顿科幻大餐，将未来生活的细枝末节一网打尽。吕克·贝松在1997年花掉了 5亿法郎，创下法国史上最大手笔的影片投资之后，在《第五元素》中为我们展开一卷浩大唯美的未来画面。而斯皮尔伯格在2002年透过《少数派报告》，精心绘制了一副互联网技术高度发达的城市蓝图以飨观众。沃卓斯基兄弟在1999年的《黑客帝国》里，干脆将人类社会虚拟成了一套巨大、复杂的模拟系统程序，携手2003年的《重装上阵》与《矩阵革命》一起，成就了一个奇迹，一次互联网技术的彻底扫盲，一个关于自由平等的终极拷问，一场人类与机器的巅峰对决，一部火星撞地球般惊心动魄的史诗神话。

网络技术的想像

正如比尔·盖茨所说，手写输入、语音输入、图像输入和界面技术，将成为二十一世纪电脑技术发展的主要方向。而科幻电影则先行一步，让我们看到了这些技术的势不可挡。无论斯皮尔伯格还是吕克·贝松，都当仁不让地堪称未来世界伟大的设计师。

时间被拉长到2054年的华盛顿。《少数派报告》里，斯皮尔伯格为我们呈现了一个无比精致的未来社会：再不用挂着一串叮当作响的钥匙或者磁卡开门了，家用电脑配备语音识别系统：开门、关窗、播放歌曲、打开电脑，主人用声线便足以掌控一切。这与《第五元素》中2259年的纽约城简直是不谋而合。斯皮尔伯格认定此时的鼠标和键盘早就不复存在，电脑界面如同全息摄影，操作者像指挥家一般对着空气“指手画脚”一番，各种功能便可实现。而吕克·贝松似乎对此不大感冒，《第五元素》中的总统大人亲自指挥的军队，还依赖于键盘的纯手工操作呢。《少数派报告》中的杂志都是电子版本，时刻处于滚动更新中，广告则彻底实现了个性化，所到之处，专门针对个人的广告就作为虚拟现实出现在眼前。汽车要比现在的小，而且不再拘泥于平面，能利用磁悬浮原理在路上纵横交错地行驶。而在《第五元素》里，信件只需通过电子系统便可直接“快递”到家，汽车已经完全告别了马路，干脆在空气中飘来飘去。看起来这两位设计师对于未来世界消除“堵车之患”，都花费了不少的心思。

《少数派报告》中，未来世界每个人的虹膜资料全部储存在电脑里，保证所有人的位置会永远连续的无缝的传输到政府的电脑中枢。小到地铁、商场，大至国家安全机构，人们只需对着虹膜扫描仪眨眨眼睛，瞬间便能确认身份。我们的纸币、月票、信用卡呢？千万别在 2054年的华盛顿问这么愚蠢的问题，一双眼睛就是你的全部。而《第五元素》对未来的设想相对广博。吕克·贝松把重点放在了外星生物上。影片中最具魅力的当属通体蓝色的八爪歌星迪瓦。她那颇具金属质感的皮肤中，透出无限的柔韧与温情，多尼采蒂的意大利歌剧咏叹调《香烛已燃起》，配以节奏明快的《女神之舞》，被这位精灵一般的人物用美声演绎成一曲人间绝唱，法式的浪漫主义情怀融入丰富的想象之中，2259年的世界，从此让人向往不已。

为了《少数派报告》，斯皮尔伯格请到了约翰·昂德科夫勒这位麻省理工学院的著名科学家，以及城市规划者、建筑师、发明家们组成了强大智囊团。经过三天的充分讨论，终于构建出了2054年华盛顿的“城市蓝图”。在美工的指导下，这个“蓝图”创造出了一个依稀可辨、但绝对开启眼界的未来世界。无疑，《少数派报告》最终以精细构思取胜。而《第五元素》则兼容了科技与浪漫的情怀，吕克·贝松多次谈及这部电影时说：“这是我小时候的梦想，我已经忍了二十年，在筹画的三年中也遇到许多挫折，不过它终究完成了……就像一场梦一样”。

科技引发终极思考

当人们的感官，还沉浸于影片中那些美好的场景而流连忘返的时候，这些大师级导演，几乎同时重拳出击，把影片的基调定格在了对科技发展的终极思考上，恐慌开始蔓延。

《少数派报告》的年代，人们可以在严重的暴力犯罪行为发生前预知它的存在。汤姆·克鲁斯作为该部门的探长，被控“即将”谋杀一名他根本不认识的男子，转眼间警察变逃犯。对他的指控，来源于三台具有人工智能的“电脑”。假如智能“电脑”出现问题造成了误判，那意味着七年来被抓捕的犯人中必有冤情，人命大过天，科技带来的究竟是福祉，还是惊悚，斯皮尔伯格在影片中不止一次地质疑。

《第五元素》里，人类穷尽全部武器，也只会加速世界末日的来临，科技除了能让实验室利用第五元素的残骸DNA重新构造出完美无暇的莉露之外，还能做什么？当莉露看到战争为人类带来的创伤而泪流满面的瞬间，人类是否值得被拯救？在疑问中，我们看到了吕克·贝松对人性的反思。

然而，无论是《第五元素》还是《少数派报告》，他们站在科技的层面上，去探索未来世界真相的勇气，都无法媲美《黑客帝国》三部曲。美国互联网调查机构—皮尤互联网与美国生活项目(PewInternet & AmericanLifeProject)曾经共同完成过一份名为“互联网II之未来”的调查报告，该机构访问了742名从事未来互联网工作的计算机专家。结果是，只有半数的专家相信这样的发展会带来正面影响，46%的专家对网络大规模发展深感不安，担心人类将受控于自己创造的技术。而科学家们的担心，竟然就来源于《黑客帝国》之中。未来研究所的鲍勃·萨弗甚至预言，2020年之后，我们的机器拥有了智能，并迅速进化，最终将人类变成它们的宠物。

《黑客帝国》的故事，从二十一世纪早期的某些时候开始。人类亲手创造出AI(人工智能)机器人，之后便与这些具备独立意识的机器展开大战，自作聪明的人类遮蔽了天空，以为失去太阳能之后战争就会结束，结果机器人发现人体能够产生超过120伏的生物电，以及25000个英制体温热单位，于是机器人通过核溶解的方式将人类变成了“电池”，人类无需通过生育繁衍，而是在一望无际的田野里被栽培出来，死后的尸体经过液化作为新生胎儿的营养液。所谓的触觉、嗅觉、味觉、视觉、生老病死、喜怒哀乐，都不过是互联网通过神经交互模拟系统(neural-interactive simulation)传递到大脑的讯号罢了。

在《黑客帝国》里面，科技展示出它无所不能的强悍，数十亿人生活在Matrix这个巨大的网络中，系统分配给每个人不同的角色，就像RPG游戏一样，控制并管理着这套复杂的模拟程序。而无论是所谓的建筑师、先知、救世主尼奥、墨菲斯船长、那些生活在锡安中觉醒抵抗的人们，抑或特工史密斯，都只不过是Matrix为了升级的需要而设计的代码而已。究竟是一场游戏一场梦境？还是沃卓斯基兄弟和影迷们开的一个玩笑？还是我们一脚踏进了真实的未来，正中恐惧的下怀？

最后的救赎

《少数派报告》中，技术能控制的仅仅是人类意识被读取的过程，而永远无法预知意识导致的结果。所以在影片的结尾，少数派的报告得到重视，汤姆·克鲁斯沉冤昭雪，“犯罪预警部门”在抗议声中解散，坏人死去，天下清明。而《第五元素》则以更加圆满的方式结束了对人性的反思，在世界即将被毁灭之前，莉露问：你们总是在互相残杀，为什么还要拯救生命？老帅哥布鲁斯·威利斯虽然有点色诱的嫌疑，却也吊足了观众的胃口，费了半天劲才说出爱情是值得拯救的。结果一句话一个吻，英雄美人拯救世界，大快影迷之心，也让吕克·贝松赚到喜笑颜开了。

伴随科技的发展，人类一方面享用着技术带来的种种利好，另一方面却陷入对未来科技发展不可预测的恐慌。信息论之父香农(Claude Elwood Shannon)在《通信的数学原理》中说：“我可以预见到，终有一天，我们和机器人的关系要像现在狗和我们的关系一样。”可见，科学家们的恐慌甚至超越了科幻作家的恐慌。然而，我们无法在这两部堪称经典的作品中，找到那条通向救赎之路。当然，《少数派报告》的准好莱坞风格与《第五元素》的仿好莱坞风格，都决定了结局必须给票房以足够的重视。幸好，《黑客帝国》这个异类，从头到尾都在以颠覆式的姿态，为人类指引着那条通往未来的路径，那条洗涤灵魂、实现和解、获得救赎之路。

而此前关于人工智能的电影，感情总是人类的专利，人类精英也会比人工智能更具智慧，因此《终结者》里，人类成为抵抗运动者最后取得了胜利；机械生物具备了自主思想之后变成《异形》，也无法将人类征服。而《电子世界争霸战》中的电脑天才，最后还可以把想要控制人类的 AI程序一举歼灭。这些电影，让人类在面对恐惧的时候，找到了一丝安慰。

《黑客帝国》则以一个悲剧作为开局，在《矩阵革命》的最后依旧没给人们以希望。先知说：这样的和平，能多久就多久。这句话的隐喻在于，如果人类不承认其他物种(包括智能机器人)应当享有同样的权利，没完没了地发动战争，结果不仅将毁灭掉地球家园，甚至把自己变成机器的奴隶，在Matrix里束缚终生。

某种程度上，《黑客帝国》三部曲以它的反叛姿势，向《银翼杀手》表达了敬意。因为这部电影早在1982年就预示着同样的主题：人在追捕人造人的过程中越来越丧失了人性，而人造人却逐渐显露出更加人性的一面，最后，人类必须扪心自问：我在做什么？我和他们之间究竟有何种本质上的不同？《银翼杀手》是一部献给上帝的电影，人类看不看得懂不重要，《黑客帝国》也同样如此。

多年以后，人们或许会忘记《第五元素》的完美身材和汤姆·克鲁斯的漂亮脸蛋，但是史密斯特工的话却很难被抹去： “人类不是哺乳动物，地球上所有的哺乳动物都和周围的环境保持着平衡，惟有人类，迅速扩张，穷尽一处所有的资源就换个地方继续，人类就是这个世界的瘟疫和癌症，只有我们(数据人)才能拯救地球。”

文章来源：互联网周刊

狗皮膏药 » 电影

毫无后期特效的超现实影片

相关日志

校园DV电影《穿越桃花源》

相关日志

影片推荐：3D魔幻巨作《贝奥武夫》

相关日志

游戏，一句话的简短影评

相关日志

电影中的网络科幻

相关日志